Drama ve Melodram arasındaki fark Farklar

da duyulana kadar çağlar boyunca ağız yoluyla taşınıyoruz Tüm Caz < Tarih boyunca, cümlelerin dikkat çekici insanlar tarafından cazip hale getirildiğini görüyoruz ve günlük konuşmada onları duyana kadar çağlar boyunca ağız yoluyla konuşmaya devam ediyoruz, ilk etapta nereden geldiklerini unutuyoruz. Fakat bu cümlelerin birçoğu tiyatro arka planına sahiptir, zira bu, bir sanatı dilden çıkarmaktır. "Dikkat çekme," "drama kraliçesi" ve "çok melodramı" gibi ifadeler. Şimdi ilk cümle, aktörleri aydınlatmak için tiyatrolarda kullanılan ışığın bir yansımasıdır, bu noktada dikkat çekici olmak zorunda kaldığınız görülecektir. İkinci ve üçüncü ilginç olsa da, aynı türde bir kişiyi etiketlemek için kullanıldıklarından, görünüşte muhteşem bir yetenek gösteren biri ya da oldukça ustalıkla ele alınabilecek bir şeyden oldukça büyük şeyler yapanlar. Fakat ikisi arasında ayrım yapılmalı, çünkü bunlar aslında aynı değiller ve tiyatro açısından çok ayrı ayrı ele alınmaları gerekiyor.

Drama Nedir?

Menşei olarak Drama, Yunanca "eylem" kelimesinden kaynaklanır ve teknik anlamda drama, bir eylem ve diyalog kullanımı yoluyla bir fikri temel alan bir şeyi temsil etme eylemidir. Terimin geniş anlamda bir tutsak kitleye bir hikaye iletmek için aynı zamanda set pansumanlar, kostümler, ses efektleri ve görsel efektler kullanmaktır. Terim tanımlamasının birçok katmanı vardır ve tiyatro ve eğlenceyle ilgili her şeyi kapsar. Drama, iletişim ve eğlence için kullanılan çeşitli cihazlar için neredeyse çatı terimidir. Basit kategorilere sokulursa, dram drama komedi ve trajediden oluşabilir ve bunlar daha sonra alt kategorilere ayrılır:

Komedi: saçmalık, melodram, hiciv ve slapstick

1. Trajedi: intikam, zulüm tiyatrosu ve ev trajedisi. [iii]
2. Buradan, Drama'nın çok farklı yönleri var, hepsini adlandırmak ve keşfetmek için bütün bir kitap alıyor, ancak muhtemelen çoğunluğu okulda okuduğunuzu ve yalnızca okulda okuduğunuzu söylemek güvenli oluyor. Sınıfta Özellikle ilkokulda Drama'nın oyun alanında veya öğle yemeğinde farklı unsurlarını göreceksiniz; rol yapma, mime ve doğaçlama.

Buna ek olarak Drama bir yetenek, dolayısıyla neden okullarda öğretildiğini ve bu alanda yeterlilik kazanabileceğini. [iv] Başkasının karakteristik özelliklerini kullanmayı ve başkalarıyla paylaşacağınız kurgusal bir dünyayı inşa etmek için kendi deneyimlerinizi kullanmayı öğrendiğiniz bir beceridir. Bu, geçmiş hikayelerin ya da yenilerinin icadı olan retellingslerle geçmişe ve geleceğe bakmanın bir yolu ve bir yoludur.Sadece bu değil, aynı zamanda Drama da öğrenme için bir kolaylaştırıcı olabilir, çünkü Drama ile problem çözme becerileri geliştirebilir, hayal gücünü kullanma yeteneğini artırabilir ya da çevrenizdeki dünya fikrini daha iyi anlarsınız ya da biriyle nasıl empati kurabileceğinizden o kişinin manto'sunu alıp performans boyunca neler yaşadıklarını deneyimleyebilirsiniz. Kendi duygularıyla bağlantı kuramayan ya da çevrelerindeki dünyadan koparan sosyal sözleşmeleri anlayamayan insanlar için terapide düzenli olarak kullanılır.

Tüm bunlar ve daha fazlası "Drama" terimiyle eşit.

Melodram nedir?

Tiyatro ve film anlamında geniş bir dönem olan Melodrama, karakterin mizahi bir stereotip olarak sunulması lehine, kişinin duygularını ve duygularını oynayan abartılı aksiyonların aşırı derecede kullanılmasıdır. Ek olarak, Melodrama düzenli olarak basit çizgi çizgilerine sahiptir ve şeytanın efsanesi olan Şeytan veya masumiyetin mükemmel resmi olarak bir melek gibi fikirleri ve kavramları açıkça temsil eden arketipik karakterleri kullanarak karakterlerin performansın ana odağı olarak ilişkilerini geliştirir ve iyi.

Gösterilerde müzik kullanımı nedeniyle Melodrama seçildi. Örneğin, dövüş sahneleri sık sık orkestra düzenlemelerinin arka planına doğru doğru yerlerde kresendoya dönüşecek şekilde sunuluyordu. Veya romantik bir sahnede oyunculara sevgi ve sevinç fikrini vurgulayan yumuşak, tatlı bir melodi eşlik edebilir. Bu izleyici üzerinde etkileyici bir etki yaratmak ve performansa duygu katmanını arttırmak için kullanıldı.

Bu tür performansta karakterizasyon üzerinde duran bir terim haline gelmek biraz zaman aldı ve 19 yüzyılda giderek daha başarılı bir Drama stili haline geldi. Bunun nedeni, her seyirci kitlesi tarafından erişilebilir olmasiydi. İkili karşıt fikirler ve karmaşık kavramları alır ve bunları çok basit ve düz ileri doğrusal öyküye veya diğer yanda diğerine ayıracağına inanıyor. Konuyu karmaşıklaştırmak için orta alan veya gri alan yoktur ve her zaman bir tarafı zafere, diğerinde de yenilgilerle biter.

Bununla birlikte, Melodrama [v] karakteristikleri zamanla belirsizleşti ve terim daha önce bahsedilen "çok melodramı konum" gibi terimlerin kullanılması yoluyla olumsuz çağrışımlar geliştirdi! "Bu, fikri tanımlamaya ihtiyaç duyan Drama veya Tiyatro eğitimi alan herkese biraz karışıklığa neden oluyor. ^{Show Devam Ediyor Gerekiyor} Bir kişinin tepkisini veya karakterini tanımlamak için bir terim olarak kullanılmış olmasına rağmen bu iki kavram aynı değildir. Bir kişi, hareketi, hareketi ve hatta dil yoluyla melodramatik özellikleri gösterebilir ve bir fikri daha fazla iletmek için dramatik bir gösteri gösterebilir; ancak bu iki terim aslında birbirinden çok farklıdır hatırlanmalıdır.Tiyatronun ve performansın bu iki öğesinin gittikçe büyüyen stil veritabanının sadece başlangıcı olduğunu ve bunun sadece oldukları yüzeyin ve performansda nasıl kullanıldığının belirtilmesi gerekir. Tiyatroda ve performansta hiçbir şey, her bir öğenin kendi tanımlama ve karakter katmanlarına sahip olduğu için, karşılığında alınmamalıdır.