Heykel Seramikleri Arasındaki Fark

Anonim

Auguste Rodin'in yaptığı heykel

Sanat, farklı stil, teknik ve medyayı kapsayan zengin bir alandır; heykel ve seramik; sanat şemsiyesi altına giren geniş kategorilerden sadece ikisi. İşte ikisinin özelliklerine ve birbirleriyle nasıl ilişkili olduklarına bir göz atın.

Heykel yaratma sanatı binlerce yıl önceydi, muhtemelen tarih öncesi çağlarda ilk insanlar mağaraların duvarlarında çizimler oymuş veya çizmişti. " (999)" (2)

"Plastik sanat" olarak bilinirse, heykel, "Esneklik" ya da şekillendirme sürecinden dolayı Klasik Antik'in kültürel başarılarının başlıca sembolüdür. Heykel, İtalya'daki Rönesans sanatının gelişiminde de önemli bir rol oynadı.

(3) (4) Birçok yüzyıl boyunca, mimari ile birlikte heykel, Avrupa'nın uygarlığının itici gücü haline gelen önemli dini sanatın önemli bir şekli idi.

20. yüzyıl öncesinde, geleneksel heykel dört temel özellik ile tanımlandı: üç boyutlu tek sanat şekli, temsili, katı bir sanat sanatı olarak kabul edildi ve kullanılan iki temel teknik modelleme ve oyma idi. (999) (5) Geçmişte, heykel sanat formları sadece iki tür altına girdi: yuvarlak ya da serbest duran heykeldeki heykel, (6)

ve kabartmaları, batık rahatlama ve haut-relief.

(7) Üç boyutlu olarak şekillendirilebilen herhangi bir malzeme şekillendirilebilir, ancak taş, özellikle mermer veya sert kireç taşı, metal, fildişi, ahşap ve kil, tarih öncesi çağlardan beri kullanılmaktadır.

(8) Bu günlerde, hologramlar ve mobil heykel gibi ışıkla ilgili heykel şimdi de heykel formları olarak kabul edilmektedir.

21. yüzyıl, heykel sanatının belirleyici özelliğini bir boyuta indiren geniş bir malzeme yelpazesinin kullanımında bir artış gördü: üç boyutluluk. Sonuç olarak, heykel, açıkça üç boyutlu gösterim biçimiyle ilgilenen görsel sanatların tek kategorisi olarak düşünülür. Kütle ve mekan, heykelin iki temel öğesidir. Kütle, heykelin hacmiyle veya yüzeylerinin içinde bulunan katı kısım ile ilişkiliyken, boşluk heykel etrafındaki havaya karşılık gelir. Boşluk, kütle ile ilişkili olarak üç önemli rol oynamaktadır: heykelin kenarlarını tanımlar, heykelin içine konarak oyuklar veya boş alanlar oluşturabilir ve heykelin ayrı parçalarını birbirine bağlayabilir. Dünyanın en büyük sanatçılarından bazıları Michelangelo, Donatello, Bernini, Auguste Rodin, Picasso ve Constantin Brancusi gibi klasik heykeltıraşlardı. Grayson Perry'nin Seramik Sanatı

Seramik

Heykel gibi seramik temel bir plastik sanat olarak kabul edilir. Seramik, "çömlekçi çamı" ya da

keramos

için Yunancadan türetilmiş olup, tamamlanmış bir form elde etmek için kil cisimlerinden yapılmış ve fırında pişmiş herhangi bir üründür.

(9)

Kil, geleneksel olarak seramik yapımında kilit bir bileşen iken, teknolojik süreçlerdeki gelişmeler "seramik" terimini, cam ve çimentolar içeren geniş bir malzeme kategorisi ile ilişkilendirmiştir. Bir heykel, kil gibi seramik malzemeler kullanılarak üretildiğinde seramik sanatının bir formu haline gelebilir.

(10) Seramik ve seramik, görsel sanatlar açısından aynı ve aynıdır; çünkü her ikisi de temel dört aşamalı şekillendirme, ateşleme, sırlama veya süsleme sürecini ve yeniden tezahürü ifade eder. Öte yandan, "güzel sanatlar" ve "zanaatkarlar" arasındaki ayrım seramik ile ilgili geniş. Genel olarak güzel sanatlar, yalnızca estetik veya görsel çekicilikleri için oluşturulmuş nesnelerdir; zanaat, süslemeye göre daha işlevsel olan nesneler anlamına gelir. Dolayısıyla, sanatsal eserler güzel sanatlar çanak çömlekleri ya da seramikleri ile ilgilidir; oysa çanak çömlekler çanaklar, çömlekler ve diğer bakıma elverişli öğeler anlamına gelir. Bununla birlikte, bazı seramik ürünler hem estetik hem de işlevsel olarak kullanılmaktadır. Çek Cumhuriyeti'ndeki Dolni Vestonice'de keşfedilen figürinlerin önbellek alanı, yaklaşık 25.000 BCE'de çıkmış olarak kabul ediliyor ve bilinen en eski seramik heykeller olarak kabul ediliyor. Öte yandan, Çin'de bulunan sanılmakta olan en erken antik seramikler yaklaşık olarak M.Ö. 30 000 civarındadır. Ancak bu tarihler bilimsel olarak henüz oluşturulmamıştır. Kullanılan kilin yanı sıra onları ateşlemek için gereken sıcaklığa bağlı olarak, çömlekçilik, toprak, taş ve porselen gibi temel kategorilere ayrılmıştır. (11) Toprak Çömlekçilik, Taş Devrine kadar uzanmakta ve en eski çanak çömlek haline gelmektedir. En düşük sıcaklıkta (1, 000-1, 2000 ° C) ateşlenen çanak çömlek yumuşak türüdür. Böylece, kolayca çizilir. Ayrıca gözeneklidir, bu su emer demektir. Suya dayanıklı hale getirmek için, toprağın vitröz sıvıda kaplanması ve fırında tekrar ateşlenmesi gerekir. Toprakta bulunan renk, kil içinde bulunan demir miktarına bağlı olarak, buff'dan koyu kırmızıya, gri, siyah, hatta kremaya kadar değişir.

Kayıtlara göre, ilk kereste MÖ 1400'de Çin Shang Hanedanı zamanında üretildi. Avrupa'da ilk kez 15. yüzyılda Almanya'da hayata geçti. Taşyünü, ateşten sonra yoğun, opak ve taş benzeri özelliklerinden dolayı adlandırılmıştır. Genel olarak taş ocakları 1100 ° ila 1300 ° C arasında ateşlenir. Ticari mal imalatında sıkça kullanılan iken, taş atölyesi de güzel sanat seramiğinin yaratılmasında kullanılır.

Kumtaşı ve porselen arasındaki ayrım açık değil. Çinli seramikçiler için, porselen, dokunulduğunda çınlama sesi çıkaran her tür çömlekçilik anlamına gelirken, Batı, porseleni, ışığa tutulduğunda, camın taştan ayırt ettiği yarı saydamlığı ile ayırır.Avrupa Topluluklarının Birleşik Nomenclatürasyonu, taş antrenmanının porselenden farklı olduğunu ve taş malzemenin genelde yalnızca bir dereceye kadar vitrifiye edildiğini belirtir. Fırınlanmamış porselenin rengi beyazdan kremeye kadar değişir. Öte yandan, İngiltere ve ABD'de porselen popüler hale getirilirken kullanılan kemik çini kili beyazdır. 1, 200 ° ila 1, 450 ° C sıcaklıklarda pişirildikten sonra her iki tür porselen kil beyaza dönüşür.

Günümüzde seramikler sadece seramik ve fayanslardan başka bir şey değildir. Seramik, organik ya da metalik olmayan bir malzemeyi ifade eder; bu nedenle tuğla, cam ve çimento bu kategoriye girer. (12)

Sanat dünyasında heykel ve seramik sık sık birbirine karışır. Heykeller ilk önce bir çömlekçinin çarkında yapılmış, daha sonra bir fırında bitirilmiş kil gibi seramik malzemelerden yapılabilen üç boyutlu parçalardır. Seramik heykeller birçokları dekorasyon ve işlev için kullanılan pek çok formda olabilir.

Shoji Hamada

(13), Japon halk seramiğini konu alan en ünlü heykeltıraşlardan biridir. Okinawan taşçıklarından, Kore çanak çömleklerinden ve İngiliz ortaçağ çanak çömleğinden esinlenmiştir. Diğer önemli seramik heykeltıraşlar Grayson Perry, Peter Voulkos, Betty Woodman, Karen Karnes ve Betty Woodman'dır.